Back to Top

contacto@nuestrarevista.com.mx

headerfacebook headertwitter
 

Museo del Comercio de Esclavos de África del Este: 1800 – 1909

 Rubén Aguilar Valenzuela

 El Museo del Comercio de Esclavos de África del Este: 1800 – 1909 está en el Centro histórico de Zanzíbar, Tanzania, que en 2000 fue declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco.

 

Historia

 

El Museo del Comercio de Esclavos de África del Este: 1800 – 1909 se inauguró en 2016 en lo que fue el Hospital Santa Mónica, construido y atendido por los Iglesia Anglicana.

 

Espacios

 

El museo está en el amplio terreno que aloja tres espacios; el Hospital Santa Mónica, de principios del siglo XX donde está el museo, los sótanos, y la escultura del memorial.

 

Exhibición

La información que ofrecen las salas a través de grandes paneles es la que se resume a continuación:

Zanzíbar fue el principal centro de venta de esclavos de África Oriental. Se calcula que entre los siglos XV y XIX cerca de 15 000 000 de esclavos aquí se vendieron y luego se los llevaron a distintos lugares en África y otros continentes. Los años más intensos del negocio de la venta de esclavos ocurrió entre 1832 y 1873, cuando cerca de 600 000 personas que fueron vendidas como esclavos.

Los esclavos que se vendían en Zanzíbar provenían de una amplia región de África continental situada entre los lagos Malawi, Tanganica y el Victoria. Provenían de culturas, tradiciones y lenguas muy diferentes. Eran de grupos tribales diversos que, muchas veces, se enfrentaban entre ellos en busca de tierras para alimentar a su ganado y para ganar poder.

 

Los esclavos eran trasladados hacia Oriente Medio por comerciantes indios, árabes y europeos. En el siglo XIX se construyó una ruta comercial donde los grandes grupos de portadores aprovechaban para conseguir marfil, ocupar territorio y desplazar los grupos tribales cuando podían.

 

La creciente demanda de mano de obra esclava hacia otros continentes provocó que muchas tribus locales se enfrentaran entre ellas con el objetivo premeditado de capturar las personas del otro grupo, convertirlos en esclavos y venderlos a las grandes caravanas que los llevaban hacia una isla llamada Zanzíbar, el punto de salida de los exploradores hacia el interior del continente y el punto de llegada de los esclavos hacia el exterior.

Los esclavos eran llevados en grandes caravanas hacia la costa este del continente, en un trayecto que podía durar muchos días sin comida ni agua, en unas condiciones infrahumanas. Caminaban encadenados y muchos morían por el camino antes de ser trasladados en barco hacia Zanzíbar desde la ruta de Kilwa, Bagamayo y Pangani. Muchos de los esclavos eran familias enteras de hombres y mujeres.

En el trayecto algunos esclavos eran vendidos en pequeños mercados regionales que se creaban durante el viaje hacia Zanzíbar, y entonces eran transportados en otra caravana de portadores, provocando así un nuevo negocio lucrativo también en el interior de África entre pequeños comerciantes.

 

 

 

Cuando más se entraba en el interior del continente, más baratos eran los esclavos; lo que causó una expansión de las rutas de esclavos hacia el interior del continente debido al incremento de la demanda para la mano de obra esclava durante el siglo XIX y la búsqueda de mejores precios.

En la mitad del siglo XXI, los esclavos también se utilizaron en África para trabajar en los campos agrícolas del continente o como portadores de marfil y los materiales que se comercializaban en las distintas rutas. El siglo XIX, Zanzíbar era el principal exportador de marfil del mundo que iba destinado principalmente a la ciudad de Connecticut, Estados Unidos.

Cuando los esclavos llegaban a Zanzíbar, la primera parada era la Casa de las Aduanas, donde cada propietario tenía que pagar una tasa por cada esclavo que llevaba. Después, los esclavos eran llevados hacia el mercado donde eran preparados, expuestos y vendidos en las subastas que se realizaban entre los comerciales de este negocio expoliador.

Thomas Smee, comandante del barco de investigación británico Ternate, describe el 1811: «El show comienza alrededor de las 4 de la tarde. Los esclavos salen preparados con sus pieles limpias y untadas con aceite de nuez de cacao, sus caras pintadas de rojo con líneas blancas y las manos, la nariz, las orejas y los pies decorados con brazaletes y anillos de oro y plata.

Al inicio de la fila, formada por ambos sexos y clasificados por edad -en edades comprendidas entre 6 y 60 años- y de menor a mayor estatura, camina la persona propietaria de aquellos esclavos acompañada de dos esclavos domésticos que hacen de guardia.

Cuando comienza la procesión de los esclavos alrededor del mercado, al mínimo interés de algún espectador, la feria se detiene y comienza el proceso de examinación del esclavo interesado: comprueba que no hay ningún «defecto» en el habla, el oído y sus extremidades; que no tiene ninguna enfermedad palpable; y examina la boca, los dientes y todas las partes del cuerpo...»

El precio de los esclavos variaba según su condición. Los esclavos de más edad tenían un precio muy bajo ya que se esperaba una vida corta para ellos. Entre las mujeres esclavas, los precios más altos eran por aquellas que trabajaban en el hogar. Los más débiles eran vendidos a un precio irrisorio; mientras que los más fuertes (azotados en público para ver si aguantaban los golpes y no se quejaban) eran vendidos a un precio más elevado.

En el mercado de los esclavos asistían mercaderes, comerciales, ciudadanos y empresarios que provenían del Golfo Árabe, de India, de las islas del océano índico, de Europa y de Zanzíbar mismo que compraban los esclavos para llevar a cabo las pesadas tareas agrícolas de la producción de clave, una especie muy utilizada en la cocina de todo el mundo y en rápida expansión durante la segunda mitad del siglo XIX.

Zanzíbar se convirtió en el mayor productor mundial de clave cultivando grandes extensiones de terreno de esta especie y utilizando la fuerza física de los esclavos. Hay una relación simultánea entre el crecimiento de cultivos de clave y la llegada de más esclavos en la isla que explican la importancia de esta especie en la historia de Zanzíbar.

Uno de los mercaderes de esclavos más importantes de Zanzíbar fue Tippu Tip (1837-1905). Hijo de un comercial swahili de la ruta comercial hacia el interior del continente y de una mujer omaní miembro de la clase acomodada de Zanzíbar, controlaba un amplio territorio en África Oriental y Central.

Durante el final del siglo XIX, Tippu Tip estableció uno de los monopolios más importantes de venta y compra de marfil, lo que lo convirtió en uno de los hombres más poderosos de Zanzíbar. Cuando murió en 1905, se calcula que tenía alrededor de 10 000 esclavos trabajando para él y para sus negocios.

Algunos misioneros y  exploradores europeos, como David Livingstone, presionaron al Imperio Británico  para detener esta práctica que ellos mismos habían iniciado en el Atlántico  desde mediados del siglo XVI. A partir de diferentes presiones de comandantes  británicos como John Kirk sobre el sultán Barghash, la esclavitud fue abolida  en 1873 y todos los mercados de esclavos fueron cerrados.

 

 

 

El transporte de esclavos se convirtió en ilegal, y muchos comerciales siguieron involucrados en la venta de esclavos hasta 1909 cuando se abolió por completo la esclavitud otorgándoles la libertad. En los hechos, con todo, estas personas no tenías más opción que continuar trabajando para sus anteriores dueños.

 

 

Sótanos

 

 

 

Estancias subterráneas donde los esclavos estaba antes de la subasta. Se agrupaban hasta 50 personas, en un espacio diseñado para menos personas. A la entrada de estas cámaras un cartel dice: "Durante la trata de esclavos, estas dos salas subterráneas se utilizaban para albergar a los esclavos antes de llevarlos al mercado para ser subastados. En la parte superior había una pequeña cabaña y había un gran agujero que se usaba como entrada a las cámaras de los esclavos. Los esclavos eran mantenidos en condiciones terribles, muchos morían por asfixia y hambre".

 

 

Memorial

 

 

 

En los terrenos del mercado de esclavos se levanta una escultura enterrada con cuatro esclavos encadenado y uno que no lo está, que representa a quien trabajaba para los esclavistas. Es una obra en bronce realizada en 1998 por la escultora sueca Clara Sörnäs. Es una buena pieza.

 

 

 

Comentario

 

El Museo del Comercio de Esclavos de África del Este: 1800 – 1909 se encuentra en lo que fue el Hospital Santa Mónica, construido y atendido por los Iglesia Anglicana. El museo ofrece abundante información sobre cómo funcionó el mercado de esclavos en África con sus diferentes etapas, y también cómo inicia el proceso que pone fin a la esclavitud.

Hay mucha información que para mí era nueva como el funcionamiento del mercado de esclavos a cargo de comerciantes árabes que los llevaban a Omán, Yemen o Seychelles, entre otros países de esa región. Y el marcado de esclavos al interior de la propia África, comprado para trabajar en las grandes plantaciones y en el trasiego de los cuernos de marfil.  

 

 

 

La museografía es buena, la información que se ofrece toda esta en láminas o paneles, y también hay textos con los que se pueden recorrer las salas. Si se quiere leer todo que se ofrece se necesitan dos o tres días, para hacerlo bien. En los paneles hay también fotografías y dibujos.

La presidenta y su percepción al interior de Morena

Rubén Aguilar Valenzuela

Lo común es que el ejercicio del poder desgaste, y la presidenta Claudia Sheinbaum Pardo no es la excepción, después de poco más de un año de gobierno ha perdido 20% de aceptación al pasar de 90% al inicio de su mandato al 70% al mes de diciembre.

 

En los próximos meses se irá viendo si sigue la caída o se mantiene en los actuales niveles de aprobación, es poco probable, sería algo fuera de lo normal, que crezcan sus positivos. El comportamiento de su valoración se comporta como sucede con la gran mayoría de los gobernantes en el mundo.

 

En este campo no hay sorpresas, pero si en el ámbito de la valoración al interior de Morena, tanto a nivel de la base como de su dirigencia. No conozco el resultado de las encuestas internas, pero sí con información de primera mano, morenistas me han comentado, que a poco más de un año de gobierno de la presidenta, existen tres tipos de reacciones en el partido.

 

A un sector importante, le parece que la presidenta es una persona rígida, que no es empática y que la base la siente lejana y no se no identifica con ella, que emocionalmente, la militancia, sobre todo los sectores más populares, no la asumen como propia. No la ven como parte del pueblo.

 

A nivel de dirigentes son cada vez más los que consideran que la manera y el estilo de comunicación de la presidenta no impacta a las bases del partido, que la sienten fría y distante, que no utiliza su lenguaje. No pueden evitar hacer el comparativo con su antecesor, el fundador de Morena, Andrés Manuel López Obrador.

 

Lo más relevante es que a lo anterior hay que añadir, que  amplios sectores de la base, y también de la dirigencia, piensan que la presidenta no sigue, de manera fiel, el proyecto de transformación que inició López Obrador, consideran que ha bajado el nivel de radicalidad que es algo propio de la 4T.

 

Las tres reacciones anteriores, a nivel de la base y la dirigencia morenista, pueden tener una base objetiva o no, pero lo que  es un hecho, me dicen mis informantes, es que ahora se ha hecho presente una mala percepción de la presidenta y que esta tiende a fijarse y ampliarse. Es evidente, me aseguran, que la presidenta al interior de su partido pierde fuerza.

 

Y a esta realidad, debe tomarse en cuenta que al interior de Morena existen cinco grupos a nivel nacional, hay otros más en los estados, que disputan poder y sobre todo puestos en el gobierno y cargos de elección popular. De cara a la elección federal y las elecciones locales de 2027 estos grupos se van a enfrentar, de hecho ya lo hacen, aunque cuidan las apariencias.

 

En los próximos meses hay que seguir con mucho cuidado, y datos duros, la percepción que las bases y la dirigencia de Morena tienen de la presidenta, y también dar seguimiento a la disputa interna tanto a nivel federal como local. A todo esto añadir que ya está instalado el conflicto entre el PVEM y el PT con Morena y la presidenta.

 

Espectáculos de 2025

Rubén Aguilar Valenzuela

 De los conciertos, musicales, obras de ballet, danza y teatro que vi en 2025, destacó los siguientes siete por su calidad y lo que, por diversas circunstancias, representaron para mí.

 

Homenaje a Elio Morriocone, Teatro Antiguo, Taormina, Sicilia, Italia. Para recordar el quinto aniversario de la muerte del maestro Ennio Morricone (1928, Roma – 2020, Roma) se organizaron conciertos y presentaciones, una de ellas la que se se presentó en el Teatro Antiguo, que fue construido por los griegos en el siglo III a.C. y ampliado por los romanos en el siglo II d.C. En el concierto participaron la Orquesta Filarmónica de Calabria, bajo la dirección de Filippo Arlia, y el Coro Lirico Siciliano, dirigido por Francesco Costa. También participaron el tenor Lorenzo Licitra, y la soprano Maria Francesca Mazzara. Un extraordinario espectáculo en medio de un sitio de gran belleza.

 

Lava y miel, recital de Pauli Camou (Hermosillo, Sonora, 1988), Foro Tejedor, Ciudad de México. Concierto en la presentación de su primer disco que se integra de ocho canciones con música y letras suyas. Las letras de las piezas que componen el disco son poesía, que hacen patente el lugar desde donde ella compone, que es su propia realidad y vivencia, y también desde donde canta, que es una forma de decir la poesía como lo han hecho Patti Smith, Leonard Cohen y Bob Dylan.

 

Shen Yun, Auditorio Nacional, Ciudad de México. En 2006, la organización Shen Yun, la fundan practicantes de Falun Gong, una práctica budista. Se define como una organización sin fines de lucro con sede en Nueva York que, con el paso del tiempo, se ha convertido en la compañía de danza y música clásica china más importante del mundo. La compañía cuenta con ocho grupos que actúan cada año en 36 países y 200 ciudades de los cinco continentes. Tenía interés en conocer su propuesta artística, y esta me decepcionó.

 

- La Malinche, Frontón México, Ciudad de México. Un musical creado por el artista español Nacho Cano. En la propuesta se mezcla el flamenco, el pop y el rock. Son muy buenas la música, la coreografía, la escenografía, la iluminación, el vestuario y los efectos especiales. El conjunto de la puesta en escena está bien logrado. Las y los artistas actúan con mucha fuerza y profesionalismo. El argumento y el texto es pobre. La obra me pareció mejor de lo que esperaba.

 

DespertaresAuditorio Nacional, Ciudad de MéxicoGala internacional de ballet y danza moderna producida y dirigida por el mexicano Isaac Hernández (Guadalajara, Jalisco, 1990). Desde 2023 primer bailarín del American Ballet Theatre, Nueva York, Estados Unidos. En escena se presentan más de 30 artistas de compañías como: American Ballet Theatre; Ópera de París; English National Ballet; San Francisco Ballet, y New York City Ballet. Un espectáculo de enorme calidad artística que combina en ballet clásico con la danza moderna.

 

- Antígona González, Teatro El Milagro, Ciudad de México. Texto que en 2012 escribe la escritora Sara Uribe, para hacer ver la realidad la tragedia de las desapariciones en nuestro país y la violencia creciente de los grupos del crimen organizado. En la narración, Antígona González, una joven del estado de Tamaulipas, México, busca a su hermano menor Tadeo que ha desaparecido, a manos de grupos del crimen organizado. La actriz mexicana Marina de Tavira, con fuerza dramática y una perfecta dicción, desarrolla un poderoso monólogo, en el marco de una escenografía minimalista y una luz tenue, que tiene como fondo una pantalla que reproduce imágenes con bordados elaborados por su hermana Cecilia de Tavira.

 

- El Rey León, Teatro Telcel, Ciudad de México. El musical se basa en la película de Walt Disney Animation Studios de 1994. Sybille y yo, la vimos por primera vez en Broadway, Nueva York, con nuestro hijo Sebastián, y ahora con nuestro nieto Luciano. El libreto de Roger Allers e Irene Mecchi, de canciones de Elton John y Tim Rice, y música adicional de Lebo M, Mark Mancina, Jay Rifkin, Tsidii Le Loka, Julie Taymor y Hans Zimmer. La puesta en escena es muy buena. Todo funciona bien.

 

La peste, de Camus

Rubén Aguilar Valenzuela 

El argelino-francés Albert Camus (1944-1959) publica originalmente La Peste (Editorial Aguilar, México, 1961) en 1947. Para abordar esta novela, ya un clásico de la literatura, investigó sobre las plagas y epidemias a lo largo de la historia.

 

En el texto se describe una plaga que asoló a la ciudad costera argelina de Orán. Las ratas empiezan a aparecer muertas, pero ante el hecho hay una primera actitud de negación. A la par de la muerte de las ratas empiezan a morir las personas.

 

Los funcionarios de la ciudad discuten sobre si las muertes se pueden o no calificar como resultado de una epidemia y que tan grave puede ser. Se niegan a aceptar la realidad, que no es otra: La peste.

 

Ante el número de las muertes, los funcionarios de Orán deciden cerrar la ciudad, y las actividades comerciales. Hay una estadística diaria de las muertes. Se empiezan a utilizar máscaras protectoras. Para todos la vida ha cambiado.

 

Las autoridades establecen un régimen donde nadie puede entrar ni salir de la ciudad, la muralla que rodea Orán está constantemente vigilada y sus habitantes quedan recluidos tras los muros, y asilados del mundo exterior.

 

El doctor Bernard Rieux, personaje central, es uno de los responsables de intentar contener la peste, que semana tras semana, según informan medios de comunicación, mata a cientos de personas, en cantidades que van creciendo.

 

Camus describe como los habitantes de Orán sobreviven los efectos de la peste, el desgaste del aislamiento, la aburrida inactividad y el miedo a contagio y la muerte. Y al mismo tiempo está presente el deseo de sortear el mal y sobrevivir.

 

Los personajes de Camus no se dejan abrumar por la peste, y la resisten y enfrentan. Los habitantes forman "escuadrones sanitarios" voluntarios para ayudar a las víctimas, a pesar de los riesgos personales que implica, porque hay "certeza de que hay que luchar".

 

A medida que la situación vuelve lentamente a la normalidad y la gente reanuda su vida cotidiana, Camus describe un sentimiento de camaradería que persiste entre los habitantes de Orán, profundamente conscientes de lo que han soportado juntos.

 

Camus considera la "peste" como una metáfora de nuestra propia vida, todos nosotros la llevamos en nuestro interior, y también anida en nuestras sociedades. Y a pesar de eso juntos la podemos vencer.

 

En la novela hay una manifestación de fe en la humanidad y sus posibilidades. El doctor Rieux, reconoce, lo ha visto, la importancia del coraje de las personas, que representa la diferencia entre ser absorbido por la peste o vencerla.

 

Albert Camus, premio Nobel de Literatura 1957, se adentra con  profundidad a la condición humana, que se expresa en el miedo, la angustia, la tristeza, la resignación, el sacrificio, el amor, la felicidad, el no rendirse y el luchar por la vida.

 

La peste, la leí por primera vez en 1968, y a lo largo de los años he vuelto a ella, y siempre me impresiona por la belleza de la escritura, directa y precisa, pero sobre todo por la profundidad del contenido, es alta filosofía hecha novela.


 

 

 

 

La Peste

Albert Camus

Obras completas. Tomo I

Editorial Aguilar

México, 1961

 

Marcial Maciel: El Lobo de Dios

Rubén Aguilar Valenzuela

La serie de cuatro capítulos Marcial Maciel: El Lobo de Dios (México, 2025) está dirigida por Matías Guilburt, y el guion es de Nicolás Guilburt, y cuenta la vida del sacerdote mexicano fundador de los Legionarios de Cristo (LC).

El trabajo del director y el guionista es muy serio y está muy bien documentado. De este personaje, el Vaticano ha dicho que: "los comportamientos inmorales de Maciel son auténticos delitos y manifiestan una vida carente de escrúpulos y de genuino sentimiento religioso".

La serie aborda, en un esfuerzo de objetividad, la vida de Maciel, desde los abusos que este sufrió en su infancia, su paso por distintos seminarios, la fundación de los Legionarios de Cristo y el abuso sexual de algunos de sus seminaristas.

Y también su capacidad para obtener millonarias donaciones de sus seguidores, en particular empresarios de México y España, de su amistad y cercanía con altos jerarcas de la Iglesia en diversos países y en particular en el Vaticano.

De su adicción a las drogas, del turismo sexual en Tijuana y Tailandia, de las dos parejas con las que tuvo hijos, que tenía en México y España, mientras seguía siendo superior de la congregación religiosa que fundó.

En la serie dan su testimonio, que resulta desgarrador, tres exlegionarios, abusados por Maciel cuando eran adolescentes, que fueron los primeros en denunciarlo, y en un inicio, las autoridades de la Iglesia no los escucharon.

Intervienen también periodistas y académicos que han investigado sobre la vida y los crímenes de Maciel. Son ellos, no la Iglesia Católica, quienes, a partir de los testimonios de los primeros exlegionarios que con valentía, y bajo presión y amenazas, se atrevieron a contar lo que habían vivido, que se inician a fondo las investigaciones, que llevan a que todo se conozca.

El trabajo de Matías Guilburt y Nicolás Guilburt, realizado con gran seriedad, permite conocer quién fue y qué hizo el sacerdote Marcial Maciel, que por décadas, y a pesar de sus crímenes, fue protegido por jerarcas de la Iglesia Católica.

Es un documental muy bien construido, que a partir del testimonio de quienes vivieron los abusos de Maciel y del trabajo de investigación de periodistas y académicos, se reconstruye su vida de abusos y crímenes.

-----------

Marcial Maciel Degollado nació el 10 de marzo de 1920 en Cotija de la Paz, Michoacán. Creció en una familia católica. A los 16 años, inicia su paso por varios seminarios en México. Cinco años después, en 1941, funda la Apostólica Misional del Sagrado Corazón de Jesús que más tarde, con la aprobación del Vaticano, se convierte en los Legionarios de Cristo, congregación religiosa constituida por sacerdotes.

Y más tarde crea el grupo Regnum Christi, un movimiento de miembros laicos, hombres y mujeres, bajo la conducción de los Legionarios de Cristo. Maciel construyó la imagen de líder carismático, con gran capacidad de convencimiento, admirado en sectores de la Iglesia católica.

En 1946, durante una audiencia privada en el Vaticano, el papa Pío XII le pidió que "formara líderes y ganara para la causa de Cristo a los prohombres de América Latina y del mundo entero", según testimonio de Maciel.

La doble vida de Maciel salió a la luz a finales de 1990, tras décadas de abusos que, según la propia congregación tuvieron lugar desde los años de la década de 1940, en los inicios de los Legionarios de Cristo.

A pesar de la evidencia abrumadora en contra de Maciel, el papa Juan Pablo II lo describió, en 1994, como un "padre espiritual cercano y un guía eficaz" y elogió la fundación de instituciones que promovían "los valores humanos y cristianos en la familia".

En 1997, un pequeño diario en Connecticut, Estados Unidos, reveló las denuncias de un grupo de ocho hombres en contra de Maciel por abuso sexual. Un año después, la Congregación para la Doctrina de la Fe dijo haber recibido las acusaciones contra el sacerdote.

La Iglesia católica y los Legionarios de Cristo tardaron casi una década en reconocer los abusos. El cardenal Ratzinger, al ser nombrado como papa Benedicto XVI, en 2006 apartó oficialmente de la vida pública al Maciel, y lo invitó a llevar "una vida reservada de oración y penitencia".

En 2010, la Santa Sede admitió en un comunicado lo que describió como "los comportamientos gravísimos y objetivamente inmorales de Maciel" y afirmó que su vida fue "carente de escrúpulos".


 

Marcial Maciel: El lobo de Dios

Título original: Marcial Maciel: El lobo de Dios

Producción: México, 2025  

Dirección: Matías Guilburt

Guion: Nicolás Guilburt

Fotografía: Julian Rousso

Música: Nicolás Guilburt

Con: Personajes reales, víctimas de los abusos de Maciel, periodistas, y académicos que han estudiado el tema. 

Página 5 de 202