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La seguridad y la corrupción los temas que más preocupan Rubén Aguilar Valenzuela En días pasados tuve la oportunidad de visitar ciudades del norte y sur del país y reunirme con periodistas, dirigentes de organizaciones de la sociedad civil, de muy di

Rubén Aguilar Valenzuela

En días pasados tuve la oportunidad de visitar ciudades del norte y sur del país y reunirme con periodistas, dirigentes de organizaciones de la sociedad civil, de muy diverso tipo, con líderes políticos y con ciudadanos con preferencias electorales distintas.

 

Entre estas personas hay acuerdo en señalar, que los problemas más graves que ahora tiene el país son la inseguridad y la corrupción, que es lo mismo que registran diversas encuestas.

 

Retomo los datos de Consulta Mitofsky de abril donde el presidente tiene una aprobación del 53.5% y un rechazo del 46.3%. El 77.1% piensa que hay entre mucha y regular corrupción y el 73.5% considera que ahora la seguridad es peor o igual que antes.

 

Las personas con las que me reuní hablan de la corrupción de las autoridades de manera particular de los gobernadores y de los presidentes municipales. Señalan que en sus comunidades existen negocios familiares con recursos públicos y también nepotismo.

 

Hacen mención, de manera puntual, a tal o cual obra pública, construcción de edificios de oficinas o viviendas, hoteles y centros comerciales. En algún recorrido me señalaron algunas de estas obras atribuidas a familiares de una gobernadora.

 

En más de un caso mencionaron, de manera clara y abierta, que existe relación de contubernio entre las autoridades, del gobierno estatal y municipal, y los grupos del crimen organizado. Que llegaron ahí con el apoyo de estos.

 

Sobre la inseguridad hablan del incremento de los asesinatos, de hechos de violencia en contra de comerciantes, del cobro cada vez más extendido del derecho de piso. Mencionan casos de desparecidos.

 

Y plantean la existencia del control creciente de cada vez más actividades económicas por parte de grupos del crimen organizado en estas ciudades.

 

Hago relación a solo cuatro ciudades, pero considero que expresan lo que está sucediendo en otras con relación a estos dos problemas. Así lo muestran las encuestas.

 

Y estas mismas señalan en porcentajes semejantes a la identificación del problema que el gobierno no hace bien su tarea en la lucha contra la corrupción y la inseguridad.

 

Califican relativamente bien al presidente, en torno al 60% de positivos, muy semejante a sus antecesores, salvo el caso de Peña Nieto, pero no aprueban su gestión por lo menos en estas dos materias.

 

¿La realidad de la inseguridad y la corrupción y el mal desempeño del gobierno en estas materias van a influir en la intención del voto de sectores de la población que viven esa situación?

 

En el caso de las personas con las que me reuní esos temas sí han sido relevantes, para tomar su decisión a la hora de votar. Consideran que hacerlo por Morena es que siga lo que ahora existe y que nada cambie.

 

Me dijeron que van a votar por la oposición a pesar de que muchas personas de su comunidad, incluso reconociendo la violencia y la corrupción que actualmente existe, van a hacerlo por Morena.a

Flor Garduño: Senderos de vida en el Museo del Palacio de Bellas Artes (Ciudad de México, México)

 Rubén Aguilar Valenzuela
 

Exposición

 

La muestra se compone de 114 fotografías y 32 piezas de joyería realizadas por Flor Garduño (Ciudad de México, 1957). Se ordena en seis secciones temáticas:

1) En el camino del ayer.  La artista ha viajado por muy diversas comunidades de México y el mundo, en las que captura: rituales, cosmogonía, oficios, juegos y vida cotidiana. Su acercamiento se caracteriza por construir un lenguaje poético y narrativo a partir de traducir encuentros en imágenes artísticas.

 

2) Ritualidades. La visión de la artista está ligada a la experiencia humana, en particular la que se relaciona con las tradiciones y ritos comunitarios, que marcan atributos comunes de las sociedades en todas las latitudes.

 

3) Construcción del instante. La mirada captura la esencia de un suceso que no va a volver a ocurrir. La artista capta de manera creativa el mundo presente, en el que las narraciones del pasado se actualizan y permiten lecturas sobre aquello que nos es conocido de una manera distinta.

 

4) El cuerpo y la magia. Al retratar al cuerpo se congela la condición humana y el ser se convierte en corporalidad. La artista utiliza en su trabajo la luz para crear, mediante claroscuros, atmósferas en las que los cuerpos desnudos se muestren en relación con el mundo natural y la mitología.

 

5) Tiempos suspendidos. En las fotografías de la artista el tiempo parece quedar detenido en la retina de la persona que contempla, en la que los objetos parecen narrar sus propias historias, desnudarse en su esencia para cuestionar qué es real y qué es ficción.

 

6) Paisajes construidos. Estos hacen alusión a un lenguaje que proviene de la comprensión de lo que se ve, del amor por el objeto, la persona, el animal, la planta. Sus fotos cuentan historias que van más allá de las imágenes y forman así, una unidad con el espacio.

 

A estas secciones se añaden las piezas de joyería, que se exhiben en dos vitrinas.

 

Ery Cámara, la curadora de la exposición junto con la artista, dice que no es una retrospectiva, pero sí una revisión de 45 años de trabajo. Las fotografías están impresas con la técnica llamada giclée que es a partir del carbón y logra un registro muy preciso de las imágenes.

 

Joyas.

 

La muestra exhibe una selección producida a lo largo de más de 40 años de trayectoria, conformada por 114 fotografías y 32 joyas diseñadas por la artista. (florgarduno.com)

 

Comentario

Senderos de vida es una exposición que ofrece una revisión y análisis crítico de la trayectoria de más de cuatro décadas de Flor Garduño. En su trabajo, realizado con un gran rigor técnico, siempre está el propósito de producir algo estético desde su peculiar punto de vista.

 

La fotógrafa, estudió artes visuales en la Antigua Academia de San Carlos, de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), fue asistente de Manuel Álvarez Bravo (1902-2002), discípula de Kati Horna (1912-2000) y colaboró con Mariana Yampolsky (1925-2002).

 

Los críticos señalan que los rasgos característicos de su obra poseen una gran fuerza expresiva, que son el resultado de un ejercicio de libertad creativa que oscila entre el mundo real y la ficción.

 

En las cuatro salas donde se encuentra la obra, organizada en las seis secciones temáticas, se pueden ver retratos, paisajes, bodegones, desnudos, imágenes construidas. Todas obras en blanco y negro de gran dramatismo. Son imágenes preconcebidas, construidas con mucho cuidado. La exposición me impresionó. La disfruté. Pude ver en conjunto la trayectoria de la artista.

 

La exposición termina el 2 de junio

 

El TEPJF y las elecciones

Rubén Aguilar Valenzuela 

En diversas ocasiones he preguntado a altos mandos del Ejército, en activo y en retiro, cuál sería la posición del Ejército si en la próxima elección federal del 2 de junio, alguno de los partidos se niega a aceptar el resultado de las elecciones.

 

Sin dudarlo me han asegurado que el Ejército siempre acatará la resolución del Tribunal Electoral del Poder Judicial de la Federación (TEPJF) órgano máximo del Estado mexicano en esa materia.

 

Me aseguran por su formación y por el respeto irrestricto a la Constitución y vida institucional en la que son formados, ningún militar tomaría una decisión de carácter golpista para hacer valer intereses privados que van en contra de los intereses propios de la Nación.

 

El Artículo 99 de la Constitución establece que el TEPJF es "la máxima autoridad jurisdiccional en la materia y órgano especializado del Poder Judicial de la Federación. Para el ejercicio de sus atribuciones, el Tribunal funcionará en forma permanente con una Sala Superior y salas regionales; sus sesiones de resolución serán públicas, en los términos que determine la ley".

 

Y que "al Tribunal Electoral le corresponde resolver en forma definitiva e inatacable, en los términos de esta Constitución y según lo disponga la ley, sobre: I. Las impugnaciones en las elecciones federales de diputados y senadores; II. Las impugnaciones que se presenten sobre la elección de Presidente de los Estados Unidos Mexicanos que serán resueltas en única instancia por la Sala Superior".

 

Señala también que "la Sala Superior realizará el cómputo final de la elección de Presidente de los Estados Unidos Mexicanos, una vez resueltas las impugnaciones que se hubieren interpuesto sobre la misma, procediendo a formular, en su caso, la declaración de validez de la elección y la de Presidente Electo respecto del candidato que hubiese obtenido el mayor número de votos".

 

A lo largo del sexenio el presidente López Obrador en más de una ocasión ha criticado al TEPJF, ha cuestionado sus decisiones, les ha recortado el presupuesto y ha intentado hacerse de su control. Y a su interior ha habido diverso tipo de problemas entre sus integrantes, ahora compuesto por cinco magistrados de los siete que debe tener, y ha cambiado en cuatro ocasiones su presidencia.

 

A pesar de esta realidad, que es innegable, los magistrados aseguran que al TEPJF nadie lo puede "manipular" y que a pesar de las abiertas diferencias que existen entre ellos a la hora de ejercer su responsabilidad habrán de actuar en la aplicación estricta de lo que les señala la Constitución.

 

Aseguran que la autonomía y la independencia del TEPJF está asegurada y que la institución es fuerte y que garantiza, como lo ha hecho en el pasado, la vigencia plena de la ley en materia electoral. Piden un voto de confianza de parte de los partidos y de la ciudadanía.

 

El papel del TEPJ en la elección es absolutamente fundamental, le toca, después de haber resuelto todas las impugnaciones, proceder a formular "la declaración de validez de la elección y la de Presidente Electo respecto del candidato que hubiese obtenido el mayor número de votos".

Museo Nacional de Antropología, Dr. David J. Guzmán (San Salvador, El Salvador)

Rubén Aguilar Valenzuela

Historia

 

El Museo Nacional surge en 1883 cuando es presidente de la República Rafael Zaldívar. Su fundador y primer director es David J. Guzmán (1843-1927). En ese entonces la colección incluía objetos de historia, biología y geología.

 

En un principio se aloja en la Universidad de El Salvador, y después en la Villa España (1902). Luego en la Finca Modelo (1904–1911) y se cierra, para en 1913 reabrir junto al Instituto de Historia Natural y Jardín Botánico. En 1927, el museo se traslada a los pabellones que utilizó el Hospital Militar, y en 1942 a su ubicación actual, frente al que hasta hace muy poco, que fue el Centro Internacional de Ferias y Convenciones (CIFCO).

 

Estas instalaciones del museo sufrieron daños severos en el terremoto de 1986 y en 1993 se demolieron. En 1996 se realiza el concurso para la construcción de un nuevo edificio y resulta ganador el diseño del arquitecto Roberto Dada. El actual edificio se inaugura en 1999 y abre al público en 2001.

 

Edificio

 

Es una construcción moderna que recuerda el estilo del arquitecto Ricardo Legorreta. Tiene dos entradas. Una que da a la calle y otra en la parte posterior a una gran plaza. Tiene un gran jardín interior.

Murales en el museo

 

Se exhiben los murales La explotación campesina y La batalla de Acaxual del pintor salvadoreño José Mejía Vides (1903-1993) que se rescataron del que fuera el Cine Libertad de San Salvador. El coordinador del equipo de rescate y restauración fue Eduardo Góchez.

 

La historiadora del arte Astrid Bahamond dice que "Mejía Vides es uno de los artistas salvadoreños más importantes del siglo XX" y que "puso en primer plano a los protagonistas de nuestra historia y reivindicó una raza mestiza, que aparece semidesnuda en sus obras con un sentido poético".

 

La batalla de Acaxual.

 

La explotación campesina.

 

El mural 200 años de lucha por la emancipación de El Salvador está en el vestíbulo del museo y es obra del salvadoreño Antonio Bonilla de 2011.

 

Colección

 

Se organiza en seis salas: Introductoria; Migraciones y arraigo; Agricultura; Producción Artesanal Industria e intercambio; Entierros prehispánicos y Religión. En ella se pueden encontrar las etapas de la historia salvadoreña: Época Prehispánica, Época Colonial y Época Contemporánea. La sala de religión además cuenta con un homenaje a las pérdidas humanas durante el conflicto armado de El Salvador.

 

- Sala Introductoria

Explica los conceptos de antropología, patrimonio cultural e identidad nacional.

 

- Sala de Migración y Arraigo

En la sala se describe, analiza y exhibe, el fenómeno migratorio en el país desde la época prehispánica hasta la actualidad. La narración sigue un criterio temático, tanto en el discurso principal como en los textos de reflexión, en el que se cruza con el eje transversal de la participación de la mujer en los procesos migratorios.

 

Época Prehispánica: Poblamiento de América; Inicio del sedentarismo; Periodo Preclásico: Origen de la civilización; Periodo Clásico: Consolidando la civilización; Periodo Postclásico. Reflexión: Participación de la mujer en la época prehispánica; El Salvador: un puente cultural en Mesoamérica; Influencias regionales en El Salvador prehispánico.

 

Época histórica: Descubrimiento. Conquista; Colonia; Independencia y la República.

 

Época contemporánea: Conceptos básicos sobre migración; Fenómeno migratorio en El Salvador; Compatriotas en el mundo; Motivos de la migración; Políticas migratorias; Transnacionalismo migratorio; Territorio y arraigo; Galería de salvadoreños en el exterior; Nueva dimensión identitaria salvadoreña.

 

- Sala de la agricultura

 

Presenta las técnicas, instrumentos agrícolas y productos de las distintas épocas. A través de la sala se observan las diferentes técnicas e instrumentos agrícolas ocupados a través del tiempo, dieta alimenticia y principales productos agrícolas. De la época colonial se muestran los principales productos que fueron explotados por los españoles (cacao, añil y bálsamo); en la época contemporánea se reflejan las técnicas empleadas en la agricultura, la importancia del maíz y otros cultivos tales como el café, el algodón y el henequén.

 

- Sala de producción artesanal, industria e intercambio

 

El contenido de esta sala aborda los avances tecnológicos, que permitieron crear nuevos sistemas de producción. El pasado histórico ha legado una riqueza artesanal traducida en una gran cantidad de objetos con muy diversos usos.

 

En la zona central centroamericana, donde se encuentra El Salvador, convivieron distintos patrones culturales que produjeron, entre otras cosas, diversos tipos de cerámica. Y se construyó, como estrategia supervivencia, una extensa red de intercambio comerciales.

 

Después surgieron otras formas de comercio que va de la mano con la tecnología, donde la producción artesanal se destaca como rubro de exportación y sus productos compiten en el ámbito mundial.

 

- Sala de entierros prehispánicos

Exhibe distintos tipos de entierro practicados en la época prehispánica.  

 

- Sala de la religión

 

Del mundo prehispánico presenta la cosmovisión indígena de su religión y relación con sus dioses; de la época colonial se muestra la introducción del catolicismo y sus diferentes manifestaciones; de la época contemporánea se presenta la diversidad de religiones y la libertad de culto que surge de la tolerancia religiosa que ahora existe. Se ofrece una visión de la persecución religiosa y al asesinato de integrantes de la Iglesia. (No la visitamos, porque estaba en remodelación).

Mural en la Sala Religión.

 

Xipc Totec

 

Figura del dios Xipe Tótec. Período Posclásico. La encuentra el arqueólogo Stanley Boggs en el Parque Arqueológico El Tazumal.

Periodos prehispánicos en El Salvador

Datos que se ofrecen en el museo:

 

Período Preclásico

2500 a.C.- 250 d.C.  

 

- Preclásico Temprano

2500-900 a.C.

 

- Preclásico Medio

900-400 a.C.

 

- Preclásico Tardío

400 a.C.-250 d.C.

 

Cerámica del período: Negativo Usultután, Negra Pinos y Figurillas Bolinas.  

 

Período Clásico

250 – 900 d.C.  

 

- Clásico Temprano

250-600 d.C.

 

- Clásico Tardío  

600-900 d.C.

 

Cerámica del período: Salúa /Ulúa, Copador, Chalate Tallado, Caupana San Andrés y Fase Tamasha.

 

Período Posclásico

900–1524 d.C.  

 

- Posclásico Temprano

900-1200 d.C.

 

- Posclásico Tardío  

900-1524 d.C.

 

Cerámica del período: Marihua, Plomiza o plumbarte, Nicpoya y Fase Guazapa.  

 

 

Comentario

 

 

El edificio tiene un aire con la arquitectura de Ricardo Legorreta. Es una buena construcción. Desde la calle una escalinata que lleva a una explanada que es la entrada al edificio. En la parte posterior un patio central donde está el auditorio, la librería y el restaurante.

 

En las salas de Agricultura, Producción artesanal y Religión se exponen las tres épocas de la historia: Prehispánica, Colonial y Contemporánea. En las tres la parte prehispánica es la más interesante y también la que muestra mejores piezas.

 

La sala de Migración y arraigo tiene información muy valiosa. En la Época Contemporánea se ofrece una panorámica muy amplia y documentada sobre la migración salvadoreña. En la de Entierros Prehispánicos hay piezas notables y en la de Religión se documenta bien el asesinato de los sacerdotes y de religiosas y religiosos en los años de la Guerra Civil.

 

Esta sala se encontraba cerrada y podía verse que estaba en remodelación. Es posible que el nuevo gobierno cambie su contenido y ofrezca otra versión de lo que aquí se presentaba. Habrá que ver.

 

Pienso que sería mejor, más claro, que cada época de la historia se tratara de manera independiente y no como ahora se hace que es por temas y en ellos se presente el desarrollo histórico.  

 

 

Visitas: 2018; 2023 (mayo).

Le Corbusier: Un atlas del paisaje moderno en Foro Caixa Madrid (Madrid, España)

 
Rubén Aguilar Valenzuela

Exposición

 

La exposición se propone dar a conocer las múltiples facetas del arquitecto Le Corbusier (Charles-Édouard Jeanneret, 1887-1965) a través de 215 objetos que dan cuenta de todas las dimensiones de su proceso creativo.  La muestra fue concebida por el curador Jean-Louis Cohen y abraca su trabajo como arquitecto, diseñador de interiores, artista, urbanista, escritor, fotógrafo y cineasta aficionado.

 

Originalmente fue organizada por el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York con préstamos de la Fondation Le Corbusier de París. Esta exposición es la más completa que se ha organizado en torno a este arquitecto suizo. Sigue su trayectoria durante seis décadas de trabajo. Se muestran dibujos, planos, maquetas, muebles y se recrean espacios. Una amplia serie de fotografías muestran su obra.

 

Transcribo las notas que hice en la visita:

 

- Dibujos y acuarelas de sus viajes a Italia (Roma, Pompeya), Grecia, Turquía, Bulgaria, Rumanía, Praga. Las acuarelas están fechadas de 1904 a 1907 y los dibujos de 1911-1915.

- Dibujo de proyectos de 1916-1919.

- La Maison Blanche (Casa Blanca) 1912-1915. La diseña para sus padres. Se recrea el espacio interior con muebles de su creación (escritorio, sofá...)

- Acuarelas de París de 1917.

- Óleo de 1918.

- Cuados cubistas de 1920-1924.

- Maqueta de Villa Savoye, Poissy, 1928-1931.

Villa Savoye Poissy, 1928-1931.

 

 

- Mobiliario para la Villa Church, en Villed'Avray, 1927-1929. Chase longue (1928); butaca (1928); silla (1928). En colaboración con Charlotte Perriand y Pirre Jeannevet.

- Maqueta de la Sociedad de las Naciones (1927). No se construyó.

- Planos de París.

- Óleos de Fernand Leger (1881-1955) Obras de 1928-1931.

- Maqueta el Palacio de los Soviets (1931-1932). No se construyó. La maqueta de la foto es de 1932.

Maqueta del Palacio de los Soviets, Moscú, URSS, 1931-1932

 

 

- Casa Errázuriz, Zapallar, Chile, 1930. Se construyó.

- Ministerio de Educación y Sanidad de Brasil, Río de Janeiro, 1936-1945. Obra en colaboración con Lucio Acosta (1902-1998); Oscar Niemeyer (1907-2012) y Juan Machado Moreira (1904-1992)

- Planos para Río de Janeiro (1929); Montevideo (1929) y Sao Pablo (1929).

- Planos de Argel, 1933-1938.

- Maqueta de rascacielos, Barrio de la marina, Argel, 1938.

- Plaza Macia, Barcelona, 1933. No se hizo. Dibujos muy grandes.

- Dibujos sobre papel estraza, que realiza durante sus conferencias.

 

- Edificio de las Naciones Unidas, Nueva York, 1947-1952. En colaboración con Oscar Niemeyer.

- Proyecto de Chandigarh, 1951-1965. La construcción de una nueva ciudad a partir de nada. El diseño contempló el 88 % de espacio libre y el 12 % de construcción. El proyecto lo retoma el arquitecto estadunidense Albert Mayer (1887-1981).

Maqueta de la Asamblea de Chandigarh, India, 1961-1964. Se construyó.

 

 

- Hospital de Venecia sobre pilotes, 1962-1965. No se construyó.  

- Maqueta original en madera de Nuestra Señora de Ronchamp, 1950-1955.  

- Fotografías del Convento de Santa María de La Tourette, cerca de Lyon, 1953-1960.

- Mobiliarios de la Unidad Habitacional de Marsella: Silla, lámpara, mesa, sillas exteriores, 1945-1950.    

- Reconstrucción de la cabaña en el mar, Roquebrune-Cap-Martin, Costa Azul, de finales de los treinta, ahí pasó sus últimos días de su vida. Aquí murió.

 

 

Comentario

Desde muy joven identifico la obra de Le Corbusier, figura clave de la arquitectura del siglo XX, que fue un artista multidisciplinar y pionero en los estudios-propuestas para mejorar el diseño y funcionamiento de las ciudades y de las viviendas de los sectores populares. Su trabajo ofrece nuevas formas de arquitectura, que se proponían como más prácticas y eficientes, pero que al mismo tiempo que fueran bellas.

 

El paisaje, el respeto a los grandes espacios, fue una constante en este arquitecto nacido en Suiza, que desde 1917 vivió en Francia. Fue una gran oportunidad ver en un solo espacio, el conjunto de su obra. Conozco alguno de sus edificios y muebles, pero no había tenido oportunidad de ver sus dibujos, pinturas, planos y maquetas.

 

La recreación de los espacios da idea precisa de su concepción del interior de las viviendas y del papel que juega el mobiliario diseñado por él. De manera particular en su cabaña en el mar que es un camarote de barco. El diseño es sencillo y funcional. La exposición la disfruté mucho y aprendí nuevas cosas sobre él y la arquitectura.

 

Charles-Édouard Jeanneret, Le Corbusier, (1887-1965)

El nombre de Le Corbusier es Charles-Édouard Jeanneret, que nació en la pequeña ciudad industrial de La Chauxde-Fonds, en el macizo suizo del Jura. A partir de 1917 estableció su estudio en París. A lo largo de seis décadas de trabajo realizó proyectos en una docena de países. Elaboró 400 proyectos arquitectónicos y construyó 75 edificios. Publicó 40 libros y escribió cientos de textos.

 

Como artista dibujó y pintó casi a diario y en sus obras captaba las conexiones espaciales entre naturaleza y las edificaciones. Su concepción de la arquitectura estaba arraigada en la naturaleza y el paisaje. Esta idea se hace presente en el diseño que enmarcada cuidadosamente la vista desde el interior de sus construcciones.

 

Sus proyectos establecen un diálogo entre las ciudades en crecimiento y el espacio geográfico en el que están situadas. En su propuesta la metrópoli emergente es también un paisaje, donde un interior doméstico recién reconfigurado podía entablar relación con una órbita más amplia de fuerzas naturales y humanas. Sus obras siempre están arraigadas en el entorno, por mucho que pretendiera transformarlo para dar lugar a las nuevas formas de vida en un mundo que debe dar lugar a los cambios tecnológicos.

 

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La vi en septiembre de 2014.

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