Antiguo Palacio de Iturbide. Ciudad de México 

Rubén Aguilar Valenzuela

 
 

Fomento Cultural Citibanamex invitó a Grandes Maestros del Arte Popular, para trabajar en el tema de la Independencia de México al celebrarse los 200 años de la misma. Producto de esa convocatoria son las piezas que se exhiben.
 
En total 300 piezas elaboradas por 66 Grandes Maestros. Se organiza en cuatro etapas del movimiento insurgentes. La curadora de la muestra es Cándida Fernández, directora de Fomento Cultural y especialista en el Arte Popular de Iberoamérica, con el apoyo de María Guadalupe Codinach, que elaboró los guiones históricos.
 
Cada uno de los creadores tuvo libertad, para desarrollar el tema. Lo hicieron a partir de los materiales que utilizan en su trabajo creativo, de las técnicas con las que elaboran sus piezas, en muchos casos han rescatado, para impedir que se pierdan.

 

 

 

 


Obra del Gran Maestro Ángel Santos, Tonalá, Jalisco.
 
Para Fernández la exhibición tiene el propósito de articular el Arte Popular con la historia, para el caso específico con la gesta de Independencia.
 

Dice que: "Es una visión fresca, cercana y hasta algo divertida para acercarse a ese pasaje tan complejo, tan importante y, a veces, no tan estudiado ni comprendido de la Independencia, tratando de que sea una visión general conciliatoria que sume, como lo hicieron Guerrero e Iturbide al llevar al país a la paz."
 
Comentario
 
La calidad y riqueza de cada una de las piezas es enorme. Los Grandes Maestros, con años de trabajo y un gran conocimiento de las técnicas y los materiales que utilizan, ponen al servicio del tema a desarrollar toda su imaginación. Logran piezas únicas.
 
Como todas las exposiciones que organiza Fomento Cultural, la museografía es muy buena. No era fácil cómo organizar el conjunto de las 300 obras, para que cada una pudiera ser vista en sí misma. Los museógrafos resuelven muy bien el problema. Cada pieza tiene su ficha técnica.
 
Hay piezas de elaboración muy compleja donde intervienen muchos personajes que se incorporan, por ejemplo, a un Árbol de la Vida o también a la reconstrucción de una batalla. Hay también piezas muy sencillas, que podían calificarse como abstractas.
 
Me pregunto: ¿Qué fuentes históricas utilizaron estos artistas, para luego tratar de representar? ¿Cuál es su propia concepción de la lucha por la Independencia? ¿Por qué eligieron el tema que desarrollan o al personaje que representan?
 
En la elaboración de las obras se refleja no sólo un oficio de muchos años sino también el acto creador. En él hay espontaneidad y frescura. Y en algunas piezas diría, como alabanza, que ingenuidad y pureza. La exposición está hasta mayo.